El modelo de reparto de streaming centrado en el consumo real de los usuarios beneficiaría a la mayoría de los creadores. Esta es la principal conclusión de un white paper publicado por la consultora MIDiA Research basándose en el caso concreto de SoundCloud. En concreto, el estudio analiza una muestra de 118,000 artistas durante los primeros meses de implementación del nuevo modelo.

Como contexto, en 2021 SoundCloud anunció un cambio en el modelo de reparto en su plataforma, implementando un modelo user centric para un grupo amplio de artistas independientes (Fan Powered Royalties). Estos artistas empezaron a recibir sus liquidaciones directamente relacionados con el uso real en la plataforma, frente al modelo pro rata que ha venido siendo dominante en todas las plataformas de streaming hasta el momento.

El análisis de MIDiA concluye que la mayor parte de los artistas se ven beneficiados de este cambio, especialmente impulsados por los denominados como «superfans«. A modo de ejemplo, el informe destaca que hay casos en los que un 2% del total de fans de un artista/grupo llega a suponer el 42% de sus ingresos. Este hecho tiene sentido debido al sistema de incentivos que impone el sistema user centric, menos basado en la cantidad de streams y más basado en el engagement y que, llevado al resto de plataformas, supondría un cambio relevante en cómo los artistas monetizan el streaming.

Tencent y los BackStreet Boys logran un livestreaming de record a través de su app Wechat. Según Tencent, 45 millones de usuarios en China se conectaron a un concierto gratuito en formato livestreaming el pasado 24 de junio, superando los números del concierto de Lil Nas en Roblox e igualando lo conseguido por el show de Travis Scott en Fornite.

Adicionalmente, Tencent sigue progresando como plataforma china de referencia en este ámbito con el lanzamiento de TME Business Intelligence for artists, una plataforma similar a la que ofrece por ejemplo Spotify (Spotify for artists), que se suma a las nuevas propuestas en torno a la distribución digital de música de la compañía.

¿Cómo influyen los fandoms en los éxitos de los artistas en las plataformas? Xakata ha recopilado en un artículo cómo las comunidades de fans que existen alrededor de los grupos de K-pop se organizan para influir en los algoritmos de Spotify y Youtube en favor de los artistas y grupos que siguen.

El artículo señala como las comunidades digitales de estos grupos se organizan para inflar las estadísticas de consumo de sus grupos favoritos en las plataformas de streaming. Recomendaciones como repetir canciones al doble de velocidad, con resoluciones bajas y no usando demasiada automatización son algunos de los consejos que se reparten para no ser detectados por las plataformas y simular un consumo orgánico de los nuevos lanzamientos de estos grupos.

Como cuestiones de fondo, los esquemas de incentivos que tienen los sistemas de reparto de las plataformas de streaming (pro rata), que son directamente proporcionales al número total de streams y necesitan una reproducción parcial para sumar en el conteo total (30 segundos en el caso de Spotify). Y, ligado a ello, los problemas de gobernanza a los que se deben enfrentar las plataformas para que el streaming y sus estadísticas tengan credibilidad en un contexto en el que los ingresos de la industria derivados del streaming son cada vez mayores.